Hollywood VS Σοβιετικός κινηματογράφος

Η περίφημη αντιπαράθεση του εικοστού αιώνα μεταξύ Ανατολής και Δύσης και, για να είμαστε ακριβής, η Σοβιετική Ένωση και οι Ηνωμένες Πολιτείες, δεν θα μπορούσε παρά να προκαλέσει ανταγωνισμό στον τομέα της τέχνης. Αν το σοβιετικό σύστημα αναγνωρίστηκε από τους ιδεολόγους της αυτοκρατορίας ως το καλύτερο στον κόσμο, οι πυραύλοι του είναι οι πιο ισχυροί και τα τρόφιμα υψηλής ποιότητας, τότε στην τέχνη και όχι μόνο στο μπαλέτο, όπως τραγουδούσε ο Γιούρι Βίζμπορ, έπρεπε να είμαστε "μπροστά από ολόκληρο τον πλανήτη". Και επειδή η πιο σημαντική από τις τέχνες για εμάς ήταν πάντα μια ταινία, υπάρχει ένας κνησμώδης πειρασμός να συγκρίνουμε την κινηματογραφία, δημιουργώντας και στις δύο πλευρές του ωκεανού διαφορετικά προϊόντα. Για την αποτελεσματικότητα των πειραμάτων μας, είναι ακόμα απαραίτητο να παραλείψουμε την ιδεολογική συνιστώσα του αμερικανικού και του σοβιετικού κινηματογράφου, διότι η ιδεολογία στην τέχνη δεν είναι τίποτα περισσότερο από μια προσπάθεια να ευχαριστηθεί η κορυφαία ηγεσία, αν και με έντονη καλλιτεχνική μέθοδο.

Θα ήταν το ύψος της απερισκεψίας να συγκρίνουμε τις τεχνικές δυνατότητες των δύο υπερδυνάμεων στον τομέα της κινηματογραφικής παραγωγής, οπότε το κύριο κριτήριο για τον προσδιορισμό των καλλιτεχνικών πλεονεκτημάτων του αμερικανικού και σοβιετικού κινηματογράφου καθορίζεται καλύτερα από τη συναισθηματική έκταση της επιρροής του στον θεατή. Οποιοσδήποτε μπορεί να πει κανείς, δεν θα είστε γεμάτοι τεχνολογικά ή ηλεκτρονικά εφέ και αν αφαιρέσετε το αισθησιακό συστατικό από τέτοιες δημοφιλείς αμερικανικές επιτυχημένες επιχειρήσεις όπως το Titanic ή το Avatar, μπορείτε να παρακολουθήσετε μόνο μια έκθεση των επιτευγμάτων της τεχνολογικής βιομηχανίας των δύο χωρών , ένα από τα οποία είναι σαφώς κατώτερο σε αυτή την συνιστώσα.
Το κύριο χαρακτηριστικό του κινηματογράφου του Χόλιγουντ είναι ακόμα η μετωπική προπαγάνδα απλών ανθρώπινων αξιών, όπως η αγάπη, η φιλία, η αφοσίωση, ο πατριωτισμός κλπ. Πάρτε τη συλλογική εικόνα του πρωταγωνιστή της παραδοσιακής αμερικανικής ταινίας: ένας απλός πουκάμισος που είναι σκεπτικός της πολιτικής, αγαπά τις γυναίκες, τα hot dogs και είναι έτοιμος να συντρίψει τα σαγόνια των κακών, κυρίως μεταναστών από τις χώρες του τρίτου κόσμου, από το πρωί έως το βράδυ. Η τοποθέτηση ενός τέτοιου ήρωα σε μια συγκεκριμένη κατάσταση ζωής, ο σκηνοθέτης με απλά κινηματογραφικά μέσα προσπαθεί με κάθε τρόπο να το «συναθροίσει» στο σύστημα των αμερικανικών αξιών, χωρίς να εμφανίζει τέτοιες αποχρώσεις όπως η «αντανάκλαση της συνείδησης» ή «ο εσωτερικός μονόλογος». Στην οθόνη, ο αμερικανικός θεατής πρέπει να δει μια σειρά από απλές κινήσεις, ενωμένες από μια κατανοητή γραμμή πλοκών, η οποία πρέπει απαραιτήτως να τελειώνει με ένα ευτυχισμένο τέλος όπου ο κύριος κακοποιός πεθαίνει με τρομερή αγωνία, επτά και η πατρίδα σώζονται και όλα αυτά καταλήγουν σε μια φράση που επιβεβαιώνει τη ζωή με μια ορισμένη ειρωνεία. Αυτό είναι, όπως λέμε, το παραδοσιακό κλισέ του κινηματογράφου του Χόλιγουντ, με κάποιες εξαιρέσεις, λόγω του προϋπολογισμού της εικόνας και του βαθμού ταλέντου αυτού ή του διευθυντή.
Ο σοβιετικός μη ιδεολογικός κινηματογράφος, που περιορίζεται σε τεχνικές δυνατότητες, επηρεάζει τον θεατή με άλλα μέσα. Έχετε ποτέ σκεφτεί γιατί με τον ίδιο ενθουσιασμό αντιλαμβανόμαστε ταινίες που εντελώς διαφορετικές από την πλοκή και το είδος, όπως η "Η ειρωνεία της μοίρας ...", "Πέντε βράδια" ή, ας πούμε, "Khrustalev, Machine!" Herman; Όλα είναι απλά: ο ενοποιητικός παράγοντας στην αντίληψη του σοβιετικού κινηματογράφου μπορεί να θεωρηθεί ότι ανήκουμε σε έναν ειδικό γενετικό κώδικα, που διαμορφώνεται υπό την επίδραση μιας πλούσιας ιστορίας και της εξαιρετικής εκφραστικότητας της ρωσικής γλώσσας. Εμείς, όλοι εκείνοι που με τη μοίρα της μοίρας ζούσαν στο σοβιετικό και ζούσαν στο μετασοβιετικό χώρο, ανεξάρτητα από το είδος της κατοχής, της θρησκείας και του σεξ, αισθάνονται τα γνωστά χαρακτηριστικά του ρωσικού χαρακτήρα στον πόνο. Ο Σοβιετικός κινηματογράφος δεν γίνεται αντιληπτός από τις φυσικές ανθρώπινες αξίες, οι οποίες, λόγω των ιδιαιτεροτήτων του κρατικού συστήματος, υποβάλλονταν συνεχώς σε δίωξη και μέσα από δευτερεύοντα, αρχαϊκά χαρακτηριστικά που είναι εγγενή στο σλαβικό μοντέλο της αντίληψης του κόσμου. Συμφωνώ ότι είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι ο αμερικανός Λουκασίν, που έπινε ουίσκι με τους φίλους του, ανακατεύει την πολιτεία του με την Αλαμπάμα με την πολιτεία της Νεβάδας, όπου χτίζονται τυπικά σπίτια με τυπικά διαμερίσματα, οι πόρτες των οποίων ανοίγουν με το κλειδί τους. Είμαι ήδη σιωπηλός για την αδυναμία μιας ευρείας ενοικίασης στις αμερικανικές εκτάσεις τόσο ειλικρινών και αληθινά κοντά στις κωμωδίες καρδιές μας Gaidai ή Danelia, καθώς και πιο πολύπλοκες αλλά αποκλειστικά ρωσικές ζωγραφιές που τραβήχτηκαν από τον Tarkovsky ή τον Sokurov.
Ωστόσο, στην εποχή μας της ολικής παγκοσμιοποίησης και της καλαίσθητης πολυφωνίας θα ήταν απολύτως ηλίθιο να αντιταχθούμε σε αυτές τις δύο σχολές κινηματογράφου. Τόσο ο κινηματογράφος του Χόλιγουντ όσο και ο παλιός Σοβιετικός, σύμφωνα με τους ίδιους νόμους, δίνουν στον καθένα μας, ανεξάρτητα από την εθνικότητα, μια αξέχαστη ψευδαίσθηση ευτυχίας και αυτή είναι ίσως η μόνη στιγμή που όλοι θέλουμε να εξαπατηθούμε.