Αξίζει να μάθετε ένα παιδικό σχέδιο;
Υπάρχουν πολλές απόψεις σχετικά με αυτό το θέμα. Πρώτον, μπορούμε να πούμε ότι όλα τα παιδιά είναι λαμπρά καλλιτέχνες, επειδή ξέρουν πώς να δημιουργήσουν! Χρωματίζουν αυτό που αισθάνονται, όχι αυτό που είναι μοντέρνο. Και αν δώσετε το παιδί στο σχολείο τέχνης, μπορείτε να καταστρέψετε αυτόν τον δημιουργό σε αυτό. Στο σχολείο θα διδάξουν πώς να το θέσουν, επειδή το σχέδιο έχει τους δικούς του κανόνες και τεχνικές, αλλά τότε το μωρό θα καταστρέψει αυτόν τον δημιουργό. Το μόνο που πρέπει να κάνετε είναι να δώσετε στο παιδί τα απαραίτητα αξεσουάρ για το σχέδιο και βεβαίως να διδάξετε στο παιδί πώς να τα χρησιμοποιήσει - χρώματα, μολύβια, δείκτες κλπ., Αξίζει να εξηγηθεί στο παιδί ότι οι τοίχοι και το χαλί δεν πρέπει να βαφτούν, γι 'αυτό υπάρχει ένα κομμάτι χαρτί.
Μια άλλη εκδοχή είναι να στείλετε το παιδί σας στα χέρια ενός ειδικού. Αλλά θα πρέπει να γίνει αυτό; Στην σχολή τέχνης υπάρχει ένα συγκεκριμένο πρόγραμμα κατάρτισης, αλλά όχι πάντα κατάλληλο για ένα συγκεκριμένο άτομο, αφού είναι τελικά δυνατό το παιδί να μην επιτύχει την επιτυχία χρησιμοποιώντας το αναπτυγμένο σχέδιο. Το σχέδιο είναι η δημιουργική σκέψη ενός ατόμου, μια δημιουργική προσέγγιση και η προσωπική αντίληψη του τι συμβαίνει και στο σχολείο το παιδί δεν θα έχει τα δικά του συναισθήματα, θα αντλήσει μόνο αυτό που υποτίθεται ότι είναι.
Υπάρχει ένα παράδειγμα που μοιράστηκε μια μητέρα με αυτήν που έδωσε το παιδί της σε μια σχολή καλλιτεχνών. Ο ειδικός ήταν πολύ καλός, πολλοί τον επαίνεσαν ως πραγματικό καλλιτέχνη. Στο πρώτο μάθημα είπε να τραβήξει το παιδί ένα μικρό σπίτι, το επόμενο μάθημα είναι το ίδιο, μόνο η εποχή του χρόνου θα πρέπει να είναι άνοιξη. Σε κάθε απασχόληση ήταν απαραίτητο να σχεδιάσουμε το ίδιο σπίτι, αλλά μόνο με διαφορετικούς χρόνους και χρόνια. Όταν το παιδί είχε ήδη βαρεθεί, πρότεινε κάποιες προσαρμογές και είπε ότι ήταν εφικτό να σχεδιάσει κανείς ένα μονοπάτι και πάνω του βγήκαν με ένα άλογο. Δάσκαλος δεν άρεσε αυτή η πρόταση, όπως αποδείχθηκε, θα τραβήξει μόνο τους ανθρώπους μετά από τρία χρόνια εκπαίδευσης.
Γιατί λοιπόν να περιορίσετε το παιδί σας; Θα είναι ευχαριστημένος με τέτοια μαθήματα; Μετά από όλα, θα δείχνει πάντα πώς και τι να αντλήσει. Και τι γίνεται με τη δημιουργικότητα; Κάθε παιδί πρέπει να εκπαιδεύεται στις τεχνικές σχεδίασης. Αλλά αν το παιδί έχει τη δική του προσέγγιση, τότε ίσως δεν πρέπει να δοθεί στο στούντιο τέχνης. Είναι καλύτερο να βρεθεί ένας δάσκαλος που δεν μπορεί να επιβάλει τις σκέψεις του σε ένα παιδί, αλλά ανοίγει τα μάτια του στον κόσμο. Ο πλοίαρχος πρέπει να δει το παιδί σε όλα τα μάτια και να τον βοηθήσει να αναπτυχθεί με τη δημιουργική κατεύθυνση, να διδάξει τη μουσική να δημιουργήσει και να γίνει πραγματικός δημιουργός. Το παιδί πρέπει να έχει τον δικό του εμπνευστή και δάσκαλο.
Το κύριο ερώτημα: να δώσετε το παιδί στο σχολείο τέχνης ή να διδάξετε στο σπίτι;
Το παιδί του αρέσει πολύ να το ζωγραφίζει και το απολαμβάνει. Τα σχέδια είναι πολύ χρήσιμα για εσάς, οπότε θα πρέπει να αρχίσετε να εκπαιδεύετε το παιδί σας. Αλλά πρέπει να το δώσετε στο σχολείο;
Το σχολείο στους καλλιτέχνες δεν είναι τόσο εύκολο. Πρόκειται για εντατική εργασία και σοβαρή κατάρτιση. Δύο ή τρεις φορές την εβδομάδα θα χρειαστεί να πάρετε το παιδί σε μαθήματα και διαρκούν περίπου 3-4 ώρες. Η μέθοδος διδασκαλίας είναι διαφορετική σε διαφορετικά σχολεία. Και το παιδί συχνά να κάνει πολλά πράγματα μέσω "δεν θέλω". Αθέλητα, θα σχεδιάσει τα πάντα σύμφωνα με το χρονοδιάγραμμα και θα κάνει περισσότερα μαθήματα.
Εάν το παιδί είναι πολύ πρόθυμο να σχεδιάσει και βλέπει τον εαυτό του στο μέλλον, που συνδέεται με αυτή τη δραστηριότητα, τότε αναμφισβήτητα, θα πρέπει να δοθεί στο σχολείο. Μετά από μισή εκπαίδευση, μπορείτε να δείτε τα αποτελέσματα του παιδιού. Εκτός από το σχολείο υπάρχουν και άλλες τάξεις: μπορείτε να καταφύγετε στις υπηρεσίες διαφόρων καλλιτεχνικών στούντιο, κύκλων δημιουργίας παιδιών, υπάρχουν και άλλες συλλογές που θα βοηθήσουν το παιδί να αναπτυχθεί προς τη σωστή κατεύθυνση.
Για να επιλέξετε το σωστό στούντιο τέχνης, πολλά σημαντικά πράγματα είναι σημαντικά:
- Μελετήστε όλα τα υλικά για τον δάσκαλο και αυτό το στούντιο τέχνης. Αξίζει να μιλήσετε προσωπικά με τον δάσκαλο. Αξίζει να ρωτήσετε ποιες μέθοδοι χρησιμοποιεί ο δάσκαλος, πώς κρατούνται τα μαθήματα και τι να περιμένουν από το παιδί στο μέλλον. Αν ο καλλιτέχνης πηγαίνει όλοι, θα είναι όπως θα έπρεπε, τότε μην το δίνετε στα χέρια του. Αυτό είναι απλά χρόνος και χρήμα.
- Αξίζει να μελετήσουμε το έργο των μαθητών του στούντιο. Συνήθως μπορούν να κρίνουν τι μπορεί να αναμένεται από την τάξη και να δουν το γενικό στυλ διδασκαλίας. Στη συνέχεια, αποφασίστε αν θέλετε το παιδί να γίνει ένα από αυτά. Αυτό είναι ένα μάλλον δύσκολο έργο που λύνει πολλά στη ζωή του παιδιού σας. Ακόμη και αν η δουλειά των σπουδαστών γίνεται όμορφα και δεν μπορείτε να πείτε από την τεχνολογία ότι είναι ακόμα παιδιά, αυτό δείχνει μόνο τη σύγχυση του δασκάλου. Επιβάλλει την τεχνική του στα παιδιά. Γνωρίζουμε πολλές εικόνες μαθητών διάσημων καλλιτεχνών ... Αλλά τελικά, κάθε άτομο πρέπει να έχει μια ιδιαίτερη συστροφή. Είναι το ίδιο με τη ζωγραφική. Κάθε παιδί πρέπει να έχει τη δική του τεχνική σχεδίασης.
Εάν είστε καλοί στο σχέδιο, οπότε γιατί να μην διδάξετε τους απογόνους σας να σχεδιάσετε; Αν δεν ξέρετε πώς να ξεκινήσετε, μπορείτε να διαβάσετε τα εκπαιδευτικά υλικά για νέους καλλιτέχνες. Τώρα υπάρχουν πολλά ενδιαφέροντα βιβλία που θα σας βοηθήσουν σε αυτό το μάθημα. Οι γονείς μπορούν να διδάξουν στον σύντροφό τους πολύ πιο χρήσιμα πράγματα από έναν ξένο. Τα μαθήματα στο σπίτι πάντα πηγαίνουν για ένα κτύπημα. Ως εκ τούτου, είναι απαραίτητο να αποθηκεύσετε τα απαραίτητα υλικά (χαρτί, χρώματα, βούρτσες κ.λπ.) και να ξεκινήσετε την εκπαίδευση στο σπίτι σας!
Υπάρχουν επίσης μειονεκτήματα εδώ. Εξάλλου, δεν θα υπάρχει ομάδα παιδιών που αντλούν παιδιά, γι 'αυτό πολλοί γονείς στέλνουν το παιδί τους στο σχολείο. Μετά από όλα, εκεί μπορεί να βρει φίλους για τα χόμπι του. Ας αφήσουμε κάθε γονέα να αποφασίσει τι είναι σημαντικό για το παιδί του. Αξίζει όμως να σημειωθεί ότι η αισθητική εξέλιξη δεν εμπόδισε κανέναν στη ζωή!