Διδασκαλία μουσικής για παιδιά προσχολικής ηλικίας, μεθοδολογία

Για τους γονείς που ονειρεύονται να δουν το παιδί τους στη σκηνή στο πιάνο ή με ένα βιολί στα χέρια τους, το ερώτημα: "Να διδάξεις ή να μη διδάξεις το παιδί στη μουσική;" Δεν γεννάται. Διατυπώνεται διαφορετικά - πότε και πώς να ξεκινήσετε; Μερικές φορές οι μαμάδες και οι μπαμπάδες είναι τόσο πρόθυμοι να πείσουν τους άλλους για το ταλέντο του παιδιού τους που αρχίζουν να τους διδάσκουν μουσική κυριολεκτικά «από το λίκνο». Αλλά τέτοια μαθήματα θα είναι χαρούμενα και ενδιαφέροντα για τη νεότερη μεγαλοφυία;

Πού είναι αυτή η χαλαρή γραμμή μεταξύ των επιθυμιών των γονέων και των δυνατοτήτων του μωρού; Πώς να κάνετε τα μαθήματα πραγματικά συναρπαστικά και συναρπαστικά; Τέλος, πού μπορώ να βρω έναν δάσκαλο που μπορώ να εμπιστευτώ και πώς να επιλέξω ένα εργαλείο; Κατανοώντας αυτές τις απλές ερωτήσεις και θα επιτύχετε μια ευτυχισμένη ισορροπία για εσάς και το μωρό. Διδασκαλία της μουσικής για τα παιδιά προσχολικής ηλικίας, μια τεχνική που βασίζεται στη σωστή αυτο-αντίληψη - όλα αυτά και πολλά άλλα στο άρθρο.

Πότε;

Οι ψυχολόγοι και οι εκπαιδευτικοί συμφωνούν ότι η αρχή συστηματικών μουσικών μαθημάτων και μάθησης για να παίζουν μουσικά όργανα είναι βέλτιστη όταν συμπίπτει με το δημοτικό σχολείο, αν και μπορεί να ξεκινήσει αργότερα - για παράδειγμα, σε 9 ή 10 χρόνια. Σε νεαρή ηλικία, είναι πιο δύσκολο για το παιδί να συγκεντρωθεί, "για να καθίσει ακόμα", και ως εκ τούτου, αντί για την πρόωρη μουσική ανάπτυξη, διακινδυνεύουμε να πάρουμε μια αρνητική στάση απέναντι στα μαθήματα.

Και είναι δυνατό νωρίτερα;

Φυσικά, μπορείτε! Στην πραγματικότητα, το παιδί έχει ήδη λάβει τα βασικά της μουσικής ανάπτυξης. Τα πρώτα μουσικά όργανα στη ζωή του παιδιού ήταν οι κουδουνίστρες, από τις οποίες εξήγαγε απλούς ήχους. Έτσι, έχει ήδη κάποια εκπαίδευση. Ακούστε μουσική, πηγαίνετε με το μωρό σε συναυλίες και όπερα, χορευτείτε μαζί, τραγουδάτε τραγούδια, παίζετε παιχνίδια μουσικής. Έτσι το παιδί μαθαίνει να συγχρονίζει την ακουστική αντίληψη και κίνηση, μαθαίνει μουσικά είδη, αναπτύσσει μια αίσθηση ρυθμού και αρχικές φωνητικές δεξιότητες. Από δύο έως πέντε χρόνια, τα προτιμώμενα όργανα είναι τα μεταλλικά και τα τύμπανα, οι σωλήνες, τα μαράκα και οι καμπάνες. Θα συμβάλουν στην δημιουργία αναπνοής και θα χρησιμεύσουν ως μια εξαιρετική προετοιμασία για να μάθουν να παίζουν τα "ενήλικα" μουσικά όργανα.

Πόσοι;

Πόσο καιρό θα έπρεπε να διαρκέσει η μουσική επιχείρηση; Όλα εξαρτώνται από την επιμέλεια και το ενδιαφέρον του παιδιού και από την ικανότητα του δασκάλου (ή του εαυτού σας) να ενδιαφέρει το παιδί. Κατά μέσο όρο, για τους νεότερους, η διάρκεια ενός μαθήματος συνήθως ξεκινά από δεκαπέντε λεπτά και αυξάνεται σταδιακά με την ηλικία, φτάνοντας τα 8-9 χρόνια σε μία ώρα.

Πώς να επιλέξετε ένα εργαλείο;

Το πιο σημαντικό πράγμα στην επιλογή ενός εργαλείου είναι η επιθυμία του μωρού. Μπορείτε μόνο να κατευθύνετε αυτήν την επιλογή, από κοινού να υπολογίσετε το φάσμα των δυνατοτήτων της. Το πιάνο (πιάνο). Η μάθηση για να παίξει το πιάνο είναι το κλασικό της μουσικής εκπαίδευσης και παραδοσιακά προσελκύει πολλά παιδιά. Αλλά, όταν επιλέγετε αυτό το εργαλείο, πρέπει να θυμάστε ότι απαιτεί απίστευτη υπομονή: η πρόοδος επιτυγχάνεται μόνο με μακρά και επίμονη εργασία. Αλλά, έχοντας μάθει να παίζει, το παιδί θα έχει πλήρη ελευθερία επιλογής μουσικών στυλ - το πιάνο το επιτρέπει. Το φλάουτο είναι το ιδανικό εργαλείο για αρχάριους. Με μια αρκετά απλή τεχνική μάθησης μπορείτε γρήγορα να μάθετε πώς να παίζετε μελωδίες και το παιδί θα νιώθει μια τόσο σημαντική αίσθηση επιτυχίας γι 'αυτόν. Επιπλέον, το φλάουτο είναι φθηνό και εντελώς "δεν ενοχλεί" τους γείτονες.

Τα κρουστικά όργανα είναι ιδανικά για τους «ανθρώπους των ακραίων»: επιτρέπουν στα ανήσυχα παιδιά να «αφήσουν τον ατμό» και τα ήσυχα, δειλά παιδιά μεταφέρονται μερικές φορές σε αυτο-λήθη. Μόλις φθάσει σε ένα συγκεκριμένο επίπεδο, το παιδί θα μπορεί να παίζει έργα ποπ και ροκ, τα οποία συχνά προσελκύουν κορίτσια και αγόρια, ειδικά όχι τα μικρότερα. Εν πάση περιπτώσει, τα όργανα κρουστών είναι η επιλογή παιδιών που μοιάζουν με ρυθμό και έχουν γονείς με υπομονή. Αιολικά όργανα. Το σαξόφωνο και η τρομπέτα, το κλαρίνο και ο τρομπόνι - σε αντίθεση με το φλάουτο, το οποίο αναφέρεται σε όργανα ξυλογλυπτικής, ο ορειχάλκινος ορείχαλκος δεν χρειάζεται απαραιτήτως να είναι φτιαγμένος από χαλκό, αλλά ακόμα ονομαζόμενο, αποδίδοντας φόρο τιμής στο ιστορικά χρησιμοποιούμενο υλικό. Αλλά όταν επιλέγετε ένα τέτοιο εργαλείο, δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι απαιτεί καλή κινητικότητα των χειλιών και μεγάλο όγκο των πνευμόνων, ώστε να μπορείτε να τα παίξετε μόνο από 10-12 χρόνια.

Βιολί και τσέλο

Ο ήχος των κορδονιών εντυπωσιάζει πολλά παιδιά. Αλλά για το χειρισμό τους ένας συνδυασμός ορισμένων χαρακτηριστικών είναι απαραίτητος: καλή ακοή, επιδεξιότητα χέρια και άπειρη υπομονή. Το να μαθαίνεις να παίζεις τέτοια όργανα είναι μια μακρά διαδικασία και θα πρέπει να προετοιμαστείς εκ των προτέρων για να ζήσεις μέσα στο χρόνο που οι ήχοι δεν είναι εντυπωσιακοί. Αλλά όταν έρθει δεξιότητα και εμπιστοσύνη, ο μικρός μου μουσικός θα μπορέσει να εκφράσει δυνατά ζωντανά συναισθήματα με τη βοήθεια του όμορφου οργάνου του. Η κιθάρα είναι ένα εργαλείο που, κατά δημοτικότητα, επιδιώκει να παρακάμψει το πιάνο. Αυτή είναι μια ιδανική συνοδεία, κατανοητή για το μωρό, και οι χορδές ακούγονται όμορφα, ακόμα και τα πιο απλά. Έτσι, ακόμα και αν το παιδί δεν έχει την υπομονή να μάθει τα ύψη των επιδόσεων των κλασσικών μελωδιών, η προσοχή μεταξύ των συνομηλίκων της κιθάρας θα σας δώσει τον αυξανόμενο καπνό σας σίγουρο.

Πώς να βρείτε τον δάσκαλό σας

Μπορείτε να ξεκινήσετε την αναζήτηση για δάσκαλο στο πλησιέστερο μουσικό σχολείο. Συζητήστε με τους δασκάλους, ζητήστε συμβουλές. Και σιγουρευτείτε ότι θα φέρει το παιδί σας μαζί σας: ίσως θα το αρέσει εκεί τόσο πολύ που η αναζήτηση θα τελειώσει εκεί. Και ίσως, αντιθέτως, ποτέ και για τίποτα που δεν θέλει να έρθει ξανά εδώ. Στη συνέχεια ο δάσκαλος πρέπει να κοιτάξει αλλού. Οι τάξεις σε μια μουσική σχολή έχουν πολλά πλεονεκτήματα έναντι των μεμονωμένων δραστηριοτήτων: πρόκειται για μια νέα ζωή, για έναν νέο κόσμο και για μια νέα συλλογική. Επιπλέον, το παιδί καθιερώνει τη δική του προσωπική, ανεξάρτητη σχέση με το όργανο, αυξάνοντας την αυτοεκτίμησή του και τις δεξιότητές του. Επιπλέον, υπέρ των τάξεων σε μια μουσική σχολή, οι γείτονες σίγουρα θα αρθρωθούν. Ωστόσο, αν είστε υποστηρικτής της ατομικής μάθησης, είναι λογικό να ξεκινήσετε με ερωτήσεις από γνωστούς και συγγενείς των οποίων τα παιδιά ασχολούνται με τη μουσική, καθώς και να συμβουλευτείτε έναν δάσκαλο μουσικής στο σχολείο. Ίσως το παιδί σας θα πάρει τη μέγιστη ευχαρίστηση από τη μελέτη με έναν σεβάσμιο δάσκαλο, ή ίσως ο καλύτερος δάσκαλος θα είναι φοιτητής ή πτυχιούχος του ωδείου. Η επιλογή είναι δική σας. Η πρώτη γνωριμία, ένα δοκιμαστικό μάθημα - και αυτός ο μαγικός κόσμος της μουσικής θα εισέλθει στη ζωή του παιδιού σας.