Υπάρχουν σπουδαίοι άνθρωποι που ασχολήθηκαν με τις ακριβείς επιστήμες και ταυτόχρονα ήταν μαγευτικοί μουσικοί, ποιητές, καλλιτέχνες. Για παράδειγμα, Mikhail Vasilyevich Lomonosov. Ο Lomonosov δεν ήταν μόνο ένας αξιοθαύμαχος ποιητής (ένα «Ωδή την ημέρα της προσχώρησης στο πανρο-ρωσικό θρόνο της Αυτού Μεγαλειότητας της αυτοκράτειρας Ελισάβετ Πετρόβνα» του τι κοστίζει!), Αλλά και φυσικός, χημικός, αστρονόμος και γεωγράφος. Ή ο Πυθαγόρας. Ήταν μαθηματικός και φιλόσοφος. Έτσι είναι δυνατό να δημιουργηθεί μια δημιουργική προσωπικότητα, αλλά τίθεται το ερώτημα: πώς;
Δεν υπάρχει καθολική απάντηση σε αυτή την ερώτηση. Δεν υπάρχει κανένας τύπος για να μεγαλώσει ένα παιδί, έτσι ώστε να μεγαλώσει όχι μόνο ένα πρόσωπο, αλλά ένα δημιουργικό άτομο. Αλλά προτού αναζητήσουμε τρόπους εκπαίδευσης, θα ήθελα να προσδιορίσω τι σημαίνει το δημιουργικό πρόσωπο. Μια δημιουργική προσωπικότητα είναι ένα πρόσωπο ικανό να αντιλαμβάνεται και να κατανοεί την τέχνη, δημιουργώντας το. Ένα δημιουργικό πρόσωπο δεν μπορεί να σκεφτεί με ένα πρότυπο τρόπο, αλλά η ομορφιά της φαντασίας του διατηρείται.
Αρχικά, θα αναφέρω δύο βασικές προϋποθέσεις για την εκπαίδευση μιας δημιουργικής προσωπικότητας. Και τότε θα κατασκευάσουμε ένα κατά προσέγγιση (ιδανικό) μοντέλο εκπαίδευσης της δημιουργικής προσωπικότητας. Η πρώτη προϋπόθεση: ένα παιδί από την παιδική ηλικία πρέπει να έρθει σε επαφή με την όμορφη - με την τέχνη. Η δεύτερη προϋπόθεση είναι ότι πρέπει να το κάνει αυτό. Φυσικά, το παιδί δεν πρέπει να περιμένει πολλές κατανοήσεις, αλλά να εξηγήσει ότι όλα σε αυτόν τον κόσμο έχουν νόημα, έννοια, ο ρόλος του αξίζει. Αλλά αυτές οι συνθήκες δεν είναι πάντα εφικτές και δημιουργείται το πρόβλημα της εκπαίδευσης ενός δημιουργικού ατόμου.
Τα προβλήματα εκπαίδευσης του ατόμου τώρα είναι πολύ οξείες. Στον κόσμο των τεχνολογιών πληροφορικής οι άνθρωποι δεν διαβάζουν πολλά, σπάνια πηγαίνουν σε εκθέσεις, σε θέατρα, το πρόβλημα αυτό είναι πολύ επείγον. Και με τη σειρά του όλα αυτά συμβάλλουν στην ανάπτυξη μιας δημιουργικής προσωπικότητας. Ο σχηματισμός της δημιουργικής προσωπικότητας συμβαίνει στην παιδική ηλικία. Και αν ένα παιδί από την παιδική ηλικία συνδέεται με την τέχνη, συμβαίνει σε εκθέσεις, πηγαίνει σε θέατρα, τότε η πιθανότητα ότι στο μέλλον θα είναι καλλιτέχνης, συγγραφέας. Χρειαζόμαστε ανθρώπους που πήγαν μαζί του. Αλλά το παιδί δεν μπορεί να πάρει ένα και να πάει, για παράδειγμα, στο θέατρο. Και τότε τίθεται το ερώτημα: ποιος μπορεί να φέρει ένα παιδί στην τέχνη. Η πρώτη επιλογή είναι οι γονείς του ή οι στενοί συγγενείς του. Τις περισσότερες φορές αυτοί είναι παππούδες (λόγω της ηλικίας τους, της διαθεσιμότητας του ελεύθερου χρόνου, της επιθυμίας να αναπτυχθούν πνευματικά). Αλλά μερικές φορές μπορεί να υπάρχουν γονείς. Αλλά συχνά η επιθυμία προσέγγισης των ανθρώπων πνευματικά εμφανίζεται σε ανθρώπους με εμπειρία ζωής. Σ 'αυτή την εποχή η αισθητική γεύση τελικά διαμορφώνεται σε ένα άτομο. Αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι ανάμεσα στους ανθρώπους με μέσο ύψος δεν υπάρχουν όσοι κατανοούν την τέχνη. Υπάρχουν, αλλά κάθε γενιά έχει τις δικές της απόψεις για τα πάντα, ακόμη και για την τέχνη, έτσι ώστε να αναπτυχθεί μια πλήρης δημιουργική προσωπικότητα, πρέπει να επικοινωνήσετε με δύο γενιές.
Αλλά τα κοινά ταξίδια σε θέατρα, σε εκθέσεις - αυτό δεν είναι όλα. Η λογοτεχνία διαδραματίζει εξίσου σημαντικό ρόλο. Από μικρή ηλικία το παιδί εξοικειώνεται με τη λογοτεχνία. Αυτή η γνωριμία γίνεται όταν διαβάζεται ένα βιβλίο. Αυτή η εξοικείωση μπορεί να επηρεάσει το σχηματισμό της δημιουργικής προσωπικότητας του παιδιού. Περαιτέρω σχηματισμός συμβαίνει στο σχολείο.
Υπάρχει άλλη επιλογή. Το πρόσωπο που θα ανακαλύψει αυτόν τον μυστηριώδη, μυστηριώδη και όμορφο κόσμο της τέχνης μπορεί να είναι ο πρώτος δάσκαλός του. Η μορφή στην οποία πέφτει η τέχνη είναι σημαντική. Η τέχνη είναι ένας συνδυασμός ζωγραφικής, μουσικής και λογοτεχνίας. Εάν ο δάσκαλος τραβάει ίσα χρονικά περιθώρια για όλα τα παιδιά στα μαθήματα κατάρτισης, συνεργάζεται με κάθε παιδί ξεχωριστά, σε αυτή την τάξη ο αριθμός των δημιουργικά αναπτυγμένων παιδιών θα είναι πολύ μεγαλύτερος από ό, τι στην τάξη, όπου ο δάσκαλος συνεργάζεται με όλα τα παιδιά ταυτόχρονα.
Είναι εξίσου σημαντικό να παρατηρήσετε και να αναπτύξετε το ταλέντο ενός δημιουργικού ατόμου εγκαίρως, δίνοντας του στην σχολή τέχνης. Αλλά υπάρχει ένα πρόβλημα που μπορεί να εμποδίσει την ανάπτυξη μιας δημιουργικής προσωπικότητας. Η τιμή της εκπαίδευσης σε αυτό το σχολείο.
Και το ιδανικό μοντέλο μοιάζει με κάτι τέτοιο. Ένα παιδί γεννήθηκε και από τα πρώτα του χρόνια, μαζί με τους γονείς του, τις γιαγιάδες και τους παππούδες του (ίσως όχι όλοι τους αμέσως πηγαίνουν μαζί του) επισκέπτονται μουσεία, εκθέσεις, θέατρα. Όταν ένα παιδί πηγαίνει στο σχολείο, ο δάσκαλος πληρώνει χρόνο σε δημιουργικά μαθήματα για όλα τα παιδιά. Είναι σε θέση να παρατηρήσει και να αναπτύξει το δημιουργικό ταλέντο του παιδιού εγκαίρως. Αργότερα, οι γονείς του δίνουν στην σχολή τέχνης.
Έτσι, συνοψίζοντας τις συζητήσεις μας για το πρόβλημα της εκπαίδευσης μιας δημιουργικής προσωπικότητας, θα ήθελα να ελπίζω ότι, παρά το γρήγορο ρυθμό της ζωής, όχι μόνο οι γιαγιάδες και οι παππούδες θα εισαγάγουν τα εγγόνια τους στο έργο μεγάλων ποιητών και καλλιτεχνών, αλλά και των γονέων τους. Οι εκπαιδευτικοί θα είναι ευαίσθητοι στους σπουδαστές τους και το κράτος θα ακολουθήσει τη σωστή πολιτική εκπαίδευσης. Τώρα γνωρίζετε τα πάντα για τα προβλήματα της εκπαίδευσης της δημιουργικής προσωπικότητας και των πιθανών τρόπων ανάπτυξης του παιδιού σας. Είμαστε βέβαιοι ότι το μωρό σας έχει δυναμικό, το οποίο μπορεί και πρέπει να αποκαλυφθεί!